История ковров

ИСТОРИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ КОВРОВ.
Когда речь заходит о коврах, невольно Персия приходит на ум. Эти два слова «ковер» и «Персия» синонимичные понятия любого языка, следовательно, ковры являются очевидным символом истинного дарования мастерства иранского ковроткачества. Персидская цивилизация – одна из древнейших на планете. Героями каждого периода истории Персидского государства были не только правители, полководцы, но и мастера персидского ковра, а зачастую и сами произведения их мастерства.

Ковроткачество является одним из самых древних и широко распространенных видов народно-прикладного искусства Ирана. Этот излюбленный вид бережно передается из поколения в поколение. Проследить историю ковра - значит проследить путь развития одной из величайших в Мире цивилизаций.

Точная дата возникновения ковроткачества скрывается в глубине веков. Еще в Ветхом Завете (Исх.26,8-38) говорится о палатке, устроенной из ткальных покрывал. Известно, что именно в Персии (ныне - государство Иран) зародилось искусство ковроткачества. Первый, сохранившийся до наших дней предысламский восточный ковёр «Пазирик», ровесник персидской державы Ахеменидов, был создан в 5 веке до н.э. Он был обнаружен в ходе уникальных археологических раскопок (1949 г.) советскими учеными под руководством Руденко и Грязнова. Благодаря вечной мерзлоте Сибирских гор Алтая и постоянной температуре усыпальницы Скифского принца долины Пазирик, это сокровище сохранилось практически в первозданном виде и радует посетителей музея «Эрмитаж», где оно бережно хранится.

Передовая текстильная техника, используемая в ковре, указывает на долгую историю развития и богатый опыт в этом искусстве. «Пазирик» по свидетельству ученых не относится к творению кочевых племен, он является продуктом одной из мастерских центра коврового производства эпохи Ахеменидов.

Остальные ковровые сокровища сохранились лишь в письменах. Исторические отчеты показывают, что дворец Кира Великого (более 2500 лет назад) в Пасаргаде был украшен великолепными коврами. Александр Македонский, по свидетельству исторических источников, был ослеплен великолепием ковров, устилающих могилу Кира Великого.

К 6-му столетию персидские ткачи достигли верха мастерства, о чем свидетельствуют письменные источники. Легендарный «Весенний» (Bahârestân) ковер Хосрова I с изображением английского сада, был сплетен в этот период для главного зала роскошного дворца Сасанидов в Ктесифоне, в области Sasanian Khvârvarân (в настоящее время Ирак) в честь победы персов над римлянами и завоевания Аравийского полуострова.

История сохранила для нас рассказ об этом шедевре персидских мастеров. Предания повествуют, что когда расстилали ковер, весенний воздух проносился по залу. Воображение любующегося ковром разыгрывалось, и слышался плеск воды, вышитой прозрачными драгоценными камнями, опьянял аромат цветов, манила свежесть плодов, слышался шум ветра, играющего с листвой деревьев, расшитых самоцветами. Ослепляло совершенство Земли, вышитой нитями из золота.

"Весенний ковер" был самым дорогим ковром в истории. Это в первую очередь имело политическое значение - такой ковер, поражающий гигантскими размерами (122 метра в длину, 30 метров в ширину), и весом в несколько тон, был символом власти и мощи, а его красота символизировала божественное происхождение царя.

В середине седьмого века на Персию напали арабы, и "Весенний ковер" не пережил нашествия завоевателей. Солдаты разрезали его, разделили между собой и увезли из захваченной столицы по частям, как трофеи. Ковер дошел до нас только в копиях и письменах.

Разбивка «Весеннего ковра» на среднее поле с медальоном в центре, угловатыми секторами и бордюром в несколько полос, представляет подлинно «классическую» схему, на протяжении столетий являющейся основополагающим типом, повторяющимся на Востоке все в новых и новых, более простых и сложных вариантах.

С течением времени искусство ковроткачества совершенствовалось. Каждая эпоха вносила свои изменения в процесс создания ковров. Наиболее ранние из роскошных ковров-«антиков» вырабатывались еще в 15–17 вв. Этот период считается «золотым временем» в истории персидского ковра, когда совершенствуется техника, складываются характерные принципы орнаментации, по которым можно безошибочно определить город или мастерскую, создавшую тот или иной ковер.

В 16–17 вв. при династии Сефевидов императорские мануфактуры выпускали огромные напольные ковры. Несмотря на ошеломляющие размеры (до 60 кв. м.) качество продолжало оставаться высоким.

Мастера часто заимствовали выразительные средства из арсенала архитектуры, воспроизводили планировку мифических райских садов. Ковры «чахар - баг» делятся на четыре части четырьмя райскими реками, в центре изображается водоем, напоминающий о бассейнах для ритуального омовения в персидских мечетях эпохи Сефевидов. Ковры этого периода сохраняют классическую медальонную схему, но основным орнаментом становятся растения, поэтому ковры называют «цветочными». Растительные мотивы получили распространение в коврах табризской группы. Для декора орнамента характерно изображение трилистников и вьющихся растений со спиралеобразными усиками. Среди ковров этого времени выделяются ковры, сделанные в мастерских Исфахана. В них часто использовались золотые и серебряные нити. Такие ковры предназначались для подарков иностранным посольствам.

Особое место в ковроткачестве занимали шелковые ковры, изготовленные в Гиляне. Эта прикаспийская область Ирана особенно славилась своими шелками, с давних времен считавшимися самым ценным и почитаемым природным материалом. Как сообщает Марко Поло, сюда генуэзские купцы специально приезжали за шелком. Но родиной персидского шелководства считается Мерв.

В 1514, захватив иранский город Табриз, османские войска увели с собой пленных ковроделов и керамистов. Среди их трофеев были и великолепные ковры, сделанные персидскими мастерами. Турки, сами недавние кочевники, быстро оценили качество продукции персидских ковроделов, и впоследствии это ремесло распространилось по всей Малой Азии.

В период с конца XVI до начала XVIII века, в одноименном городе, создавались Ковры – Герат. Поверхность их покрыта регулярным и плотным узлом герати. Они находили себе место как в мечетях, так и в Европе, где их изображение присутствует в картинах некоторых живописцев, в том числе Рубенса и Ван Дейка.

В 18 в. появляются «вазонные» ковры, которые вырабатывались в городе Керман. Эти ковры характеризуются своеобразным, очень длинным и узким форматом. Главным мотивом служит ваза вместе с прочими мотивами цветков, пальметт и плетенкой из усиков.

В 19 веке, в период правления династии Каджаров (1779–1925), наблюдается взлет иранского ковроделия, связанный с экспортом ковров сначала в соседние страны, а затем и в Европу.

Самым распространенным изделием ковровых мастерских мусульманских стран был и остается ковер для намаза – джанамази (перс), саджат (араб.) и намазлык (турецк.). Это небольшой, длиной около метра ковер, на котором, как правило, изображена арка – михраб. Во время молитвы ковер стелится таким образом, чтобы центр арки совпадал с Каабой (дом Бога)– направлением на священную Мекку.

Вся группа ковров – антиков, сохранившихся по сей день, в численном отношении сильно ограниченна, и ее единичные экземпляры находятся в музеях. Доступные коллекционерам персидские ковры относятся к XVIII и XIX векам.